GARRY6490 Опубликовано 8 октября, 2016 Опубликовано 8 октября, 2016 Леониду Вячеславовичу Куравлёву - 80 лет! 57 лет в кино и не только в кино. Афоня, Жорж Милославский, полковник Ершов, оберштурмбанфюрер Айсман - это так, навскидку. Долгие лета! 3
Оба - на Опубликовано 9 октября, 2016 Опубликовано 9 октября, 2016 (изменено) Изумительному, обаятельнейшему Актеру, обожаемого многими миллионами зрителей, Евгению Евстигнееву сегодня исполнилось 90 лет со дня рождения. Очень прискорбно и чрезвычайно не справедливо, что его жизнь оборвалась так преждевременно. 65 лет - разве это возраст? Сколько он мог бы еще сотворить на экране, порадовать своей игрой нас, зрителей... Светлой памяти Великого Актера... Изменено 9 октября, 2016 пользователем Оба - на 2
Оба - на Опубликовано 12 октября, 2016 Опубликовано 12 октября, 2016 (изменено) Сегодня день рождения замечательного Актера и Режиссера Ролана Быкова. Масса сыгранных и поставленных фильмов. Пользовался безумной популярностью и глубоким уважением как у взрослых, так и у детей. Светлой памяти... Изменено 12 октября, 2016 пользователем Оба - на
Гость Sea_soul Опубликовано 13 октября, 2016 Опубликовано 13 октября, 2016 (изменено) 13 октября 1934 родился киноактёр, заслуженный артист РСФСР Савелий Крамаров. Его веселые и всегда очень обаятельные персонажи покоряют зрителей искренностью и непосредственностью. Савелий Викторович Крамаров родился в Бауманском районе Москвы. Отцом Савелия был известный адвокат Виктор Савельевич Крамаров. Когда Савелию было 4 года, его отец был арестован НКВД по обвинению в антисоветской агитации и осуждён на восемь лет. Срок заключения он отбывал на Лесоповале в Усвитлаге. Савелий жил с матерью Бенедиктой (Басей) Соломоновной в коммуналке. Его мать была вынуждена развестись с мужем, чтобы не лишиться работы. В 1946 его отец был освобождён из мест заключения и ненадолго приехал в Москву повидаться с семьей. Остаться в Москве ему было нельзя, и он вынужден был переехать в Бийск, где проживал до 1950 года. Затем его снова арестовали и сослали на поселение в Красноярский край. Там вскоре погиб. По официальной версии совершил самоубийство. Когда Савелию было шестнадцать лет, его мать умерла, он остался на попечении её братьев. Брат отца из Львова, также оказывал ему помощь. В школе Савелий учился неважно, часто дрался, пропускал уроки, посещая вместо них кинотеатр, куда его бесплатно пропускала соседка по коммунальной квартирее тётя Дуся, которая работала там контролершей. Именно тогда у Крамарова появилась страсть к театру. После окончания школы Савелий Крамаров сделал попытку поступить в театральный институт, но туда его не приняли, тогда он подал документы в Московский Лесотехнический институт. В 1954 году во время обучения в институте он поступил в Центральный Дом работников искусств, в театральную студию «Первый шаг». Несмотря на большой конкурс, ему удалось поступить с первого раза. Первым фильмом, в котором снялся Савелий Крамаров, был «Ребята с нашего двора», там он сыграл хулигана Ваську Ржавого. После фильма «Друг мой, Колька!», в котором он сыграл хулигана Пименова, актёр получил признание. Впоследствии эту роль Крамаров называл самой лучшей в своей карьере. Благодаря нескольким удачным ролям актёра стали приглашать известные режиссёры. Он был буквально нарасхват и даже иногда отказывался от ролей. Огромный успех принесла актёру роль в фильме «Неуловимые мстители», он появился в кадре всего несколько раз, произнес фразу «А вдоль дороги мёртвые с косами стоять… И — тишина!» Эта фраза впоследствии стала крылатой. К началу семидесятых годов, Крамаров снялся более чем в 30-ти фильмах и был одним из популярнейших комедийных актёров. Одна из самых известных его ролей – Косой (Федя Ермаков) в фильме «Джентльмены удачи» В 1972 году Крамаров поступил в ГИТИС на актёрский факультет. А в 1974 получил звание “заслуженный артист РСФСР”. Период с 1971 -1975 можно считать золотым в кинематографической карьере Савелия Крамарова, в эти годы он сыграл свои лучшие роли. Среди которых: Пётр Тимохин в «Большой перемене», изобретатель Прохор в «Этой весёлой планете», дьяк Феофан в фильме «Иван Васильевич меняет профессию». Однако позднее актёр попал в немилость к начальству, и снимать в фильмах его перестали. Лишённый возможности работать Крамаров стал подумывать об эмиграции. Из страны его долгое время не выпускали и не давали возможности работать по специальности. В 1981 году он написал письмо президенту США Рональду Рейгану, в прошлом также актёру. В письме он рассказал о своём сложном положении и просил помощи. Это письмо было трижды зачитано в эфире радиостанции «Голос Америки». В октябре 1981 года ему всё же позволили покинуть страну. В 1982 актёр переехал в США. В США Крамаров поселился в Лос-Анджелесе у своего старого знакомого — артиста Ильи Баскина, вместе с которым он снимался в фильме «Большая перемена». Карьеру актёра он продолжил. В 1984 году снялся сразу в трёх фильмах: «Космическая одиссея 2010», «Оступившийся парень», «Москва на Гудзоне. В течение следующих 10 лет ещё в девяти фильмах. На родину Савелий Крамаров приезжал два раза, в 1992 на кинофестиваль «Кинотавр» в качестве почётного гостя и в 1994 году. В молодости актёр не был избалован женским вниманием. На выпускном вечере он пытался пригласить на танец свою одноклассницу Наталью, в которую был влюблен. Наташа, презрительно оглядела его старенький костюм и стоптанные туфли, отказала ему и демонстративно отвернулась. В 70-х годах актёр часто он прогуливался возле модных магазинов, поигрывая ключами от своего автомобиля Фольксваген, надеясь таким образом познакомиться с девушкой. Однако девушки внимания на него не обращали, воспринимали его как дурачка. Официально Савелий Крамаров был женат три раза. Первой его женой стала однокурсница из ГИТИСа по имени Людмила. Со второй гражданской женой Марией Савелий прожил 13 лет. В 1986 году актёр женился третий раз на женщине по имени Марина, которая родила ему дочь. Девочку в честь матери отца назвали Басей. Его последней женой была Наталья Сирадзе. В Январе 1995 года Савелий Крамаров обратился к врачу по поводу боли в животе. При обследовании у него обнаружили рак. В феврале 1995 ему была сделана операция и назначена химиотерапия. В результате осложнения у него начался тромбоз и произошёл инсульт. Актёр ослеп, потерял речь и был парализован. 6 июня 1995 года он скончался в клинике города Сан-Франциско. Похоронен был на еврейском мемориальном кладбище «Холмы Вечности» недалеко от Сан-Франциско. В октябре 1997 года на его могиле был установлен памятник по макету скульптора Михаила Шемякина. Памятник выполнен в виде гримерного столика, на нём разложены маски несыгранных актёром ролей и лежит раскрытая книга, в которую записаны названия его любимых фильмов: «Неуловимые мстители», «Друг мой, Колька!», «Двенадцать стульев», «Джентльмены удачи», «Большая перемена». В левой части памятника занавес, а справа портрет актёра. http://www.uznayvse.ru/znamenitosti/biografiya-saveliy-kramarov.html Изменено 13 октября, 2016 пользователем Sea_soul
Оба - на Опубликовано 22 октября, 2016 Опубликовано 22 октября, 2016 Сегодня исполняется 90 лет со дня рождения прекрасного Актера Спартака Мишулина. Светлой памяти...
Гость Sea_soul Опубликовано 22 октября, 2016 Опубликовано 22 октября, 2016 МНОГОДЕТНАЯ СЕМЬЯ Во время Великой Отечественной войны Спартак Мишулин был еще мальчишкой. Как и многие его сверстники, он убегал из дома на войну. И неоднократно. Один раз с ним произошел забавный эпизод: «Мы тогда уже не в столице жили. А во время войны в Москву пускали только тех, кто имел московскую прописку. Пришлось мне тайком взять мамин паспорт и вписать в графу "дети" всех своих друзей. Потом дали этот паспорт какой-то женщине, и она взяла нам билеты. Велико было удивление мамы, когда она обнаружила, что является родительницей восьмерых сорванцов». КАРЛСОН, КОТОРОГО СПАСЛА КРЫША Когда в Кирилловском районе режиссер киностудии имени Горького Виктор Бычков снимал фильм "Достояние республики", в одном из эпизодов были заняты Спартак Мишулин и артист цирка - они должны были пройти по натянутому тросу высоко над землей. Но трос как следует не натянули, и уже на середине он пошел вниз. Выручило только то, что рядом была монастырская крыша, на которую бедолаги и упали. Циркача тогда со множеством переломов отправили самолетом в Москву, а Спартак Мишулин долго отлеживался в местной больнице. ПАРИК Спартак Мишулин снимался в фильме «Белое солнце пустыни». Его побрили наголо, а чтобы ездить по городу сделали парик. Он так к нему привык, что ощущал как кепку. Однажды в автобусе, на другой площадке, он увидел своего приятеля, с которым не виделся месяца два. И, приветствуя, снял «кепку» и помахал. Одну бабку едва откачали… ЗОЛОТЫЕ СТРЕЛКИ Спартак Мишулин в день семидесятилетия советских профсоюзов получил от общества ДОСААФ ценный подарок – золотые часы. Зашел в ресторан Дома кино поглядеть, нет ли знакомых. Увидел за угловым столиком А. Панкратова-Черного. Не выдержал, подошел похвастаться: - А я вот, брат, ценный подарок получил. Золотые часы! - Быть не может! – сказал Панкратов-Черный. – Покажь… - Вот гляди, только на моей руке. Опасаюсь снимать, дорогая вещь. - А что, они полностью золотые? – поинтересовался Панкратов-Черный. - Абсолютно. - Не может быть! И секундная стрелка тоже золотая? - Тоже золотая! – с гордостью ответил Мишулин, любуясь часами. - Слушай, давай секундную стрелку пропьем, на фиг она тебе нужна? – неожиданно предложил Панкратов-Черный. ВЫРУЧИЛ На проходившем в Марселе фестивале русского театра и кино, обиженные действиями российских войск в Чечне журналисты на пресс-конференции хранили гордое молчание. И надо отдать должное Спартаку Мишулину, который решительно взял инициативу в свои руки. И начал говорить примерно следующее: "Раз вы ничего не спрашиваете, я вам сам сейчас все расскажу. Во-первых, мне очень понравился Марсель. Вчера вечером, когда мы прилетели, у вас на улицах было так грязно, что я сразу вспомнил Москву. Но утром было так чисто, что я обрадовался: у вас, значит, как и в Москве, убирают. Во-вторых, у вас все время какие-то демонстрации. Вчера вечером я вышел из гостиницы, и меня тут же подхватила толпа, сунули мне в руки какой-то флажок и куда-то повели. Вокруг что-то кричали, махали транспарантами, я уже подумал, что меня сейчас вместе со всеми арестуют, но тут мы как раз подошли к нашей гостинице. Мне очень понравилось, что у вас демонстрации доводят до самой гостиницы... Теперь я задам несколько вопросов, которые вы, конечно, хотите задать. Первый вопрос: сколько лет театру "Модернъ"? Второй вопрос: с кем живет художественный руководитель театра Светлана Врагова?" - примерно так или в таком духе говорил Мишулин. Сначала был шок, потом стали улыбаться, потом - смеяться, откликаясь на ту пародию, в которую превратил начало пресс-конференции едва знакомый им (но все же знакомый - по фильму "Белое солнце пустыни") русский актер. Потом были вопросы - часа на полтора. Про Мрожека, про театр, про политическую ангажированность русских режиссеров, которые вроде бы зависят от федеральных или городских дотаций. Французам было интересно слушать про нашу жизнь, в которой деятели искусства сами, как известно, спешат получить тот или иной "ангажемент", торопливо приноравливаясь к тем или иным политическим вкусам, часто без соответствующих просьб. Но, справедливости ради, об искусстве говорили больше. Потом потрясенные французы подходили и говорили, что такой пресс-конференции в Марселе еще не было.
argonaut Опубликовано 22 октября, 2016 Опубликовано 22 октября, 2016 Умерла актриса Валерия Заклунная: Кино: Культура: Lenta.ru https://lenta.ru/news/2016/10/22/zaklunnaya/
Гость Sea_soul Опубликовано 22 октября, 2016 Опубликовано 22 октября, 2016 "Ты, Карп, на руки-то его посмотри. Из него такой же шофер, как из Промокашки скрипач"... Красивая женщина была....
Гость Sea_soul Опубликовано 27 октября, 2016 Опубликовано 27 октября, 2016 (изменено) Актер театра и кино, народный артист России Николай Петрович Караченцов родился 27 октября 1944 года в Москве В 1967 году Караченцов с отличием окончил Школу-студию МХАТ. Свою карьеру он начинал как исполнитель ролей молодых, динамичных героев: Шурка Басаргин («Дым отечества» по Константину Симонову), Карабанов. Известность Караченцову принес спектакль «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» (две роли в музыкальной версии поэтической драмы Пабло Неруды). Не меньший успех имела работа актера в рок-опере «Юнона и Авось». В кино Караченцов начал сниматься с 1967 года. За свою карьеру актер снялся более чем в 100 фильмах, среди которых «Старший сын» (1975), «Собака на сене» (1977), «Приключения Электроника» (1979), «Человек с бульвара Капуцинов» (1987). Он снимался в кинолентах всех жанров: драма, приключения, комедия, детективы, исторические, музыкальные, детские фильмы и т. д. В картинах все каскадерские трюки Николай Караченцов всегда исполнял сам, без дублеров. Всего в послужном списке Николая Караченцова более 100 ролей в кино. Он также работал на дублировании зарубежных фильмов, озвучивал на русском языке роли французского актёра Жан-Поля Бельмондо. Кроме того, принимал участие в озвучании многих мультфильмов, много работал на телевидении и радио. За 40 лет своей актёрской и музыкальной деятельности артист исполнил более 200 песен. Караченцов возглавляет плеяду поющих актёров — такого количества популярнейших хитов нет ни у одного из его коллег (кроме разве что Михаила Боярского). В кино актёр впервые запел в фильме «Собака на сене», благодаря Геннадию Гладкову. Основными композиторами в творчестве Караченцова, с которыми артист сотрудничал постоянно и на протяжении многих лет, являются — Максим Дунаевский, Елена Суржикова, Владимир Быстряков и Рустам Неврединов. Дунаевский помог Николаю Петровичу по-настоящему постичь профессию певца, научил его петь правильно. Песни Дунаевского артист исполнял в известных кинокартинах «Трест, который лопнул», «Маленькое одолжение», «Опасно для жизни!», «Светлая личность», «И чёрт с нами!», а в 1994 году записал солный альбом «Моя маленькая леди», в который вошло 10 композиций Максима Дунаевского на стихи поэта Ильи Резника. С киевским композитором Владимиром Быстряковым актёр тесно сотрудничал, в течение восьми лет работал над музыкально-поэтическим циклом «Дорога к Пушкину». Кроме этого, он спел такие песни Быстрякова, как «Леди Гамильтон», «Ехать — значит ехать…», «Юбилей» и др.Караченцов активно работал так же с композитором и поэтессой Еленой Суржиковой, которая как никто сумела передать в своих песнях переживания актёра. Её песни в исполнении Николая Петровича («Звёзды сошли с небес…», «Я не солгу!», «Казино», «Высший пилотаж» и др.) стали известными хитами Одна из самых любимых песен Николая Караченцова —— «Звёзды сошли с небес…». Это песня-исповедь, которую он записал в июле 2004 года, незадолго до аварии. Красной нитью эта песня проходит и через всю жизнь Караченцова сегодня. Супруга актёра Людмила Поргина считает эту песню пророческой, она охарактеризовала эту композицию как «гимн Колиному возвращению!». Именно поэтому первая строчка из песни «Звёзды сошли с небес…» стала названием концерта в театре «Ленком», посвящённого 70-летию Николая Караченцова, 19 марта 2004 года Николай Караченцов был удостоен премии «Шансон года» за исполнение в дуэте с певицей Галиной Журавлёвой песни «Дни сентября» (муз. Рустама Неврединова, сл. Елены Голубенковой). Караченцов — лауреат Государственной премии РФ 2003 года за исполнение главной роли в спектакле московского театра «Ленком» «Шут Балакирев», лауреат премии Министерства внутренних дел РФ, отмечен специальным призом «Хрустальная роза» театральной премии «Хрустальная Турандот» (2005), премией Владимира Высоцкого «Своя колея» (2006). В 2007 году на «Аллее кинозвезд», расположенной напротив киностудии «Мосфильм», появилась именная плита с отпечатком руки Караченцова. http://old.fishki.net/2118087-nikolaj-karachencov-ko-dnju-rozhdenija-aktera.html Изменено 27 октября, 2016 пользователем Sea_soul
Оба - на Опубликовано 27 октября, 2016 Опубликовано 27 октября, 2016 Известность Караченцову принес спектакль «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» (две роли в музыкальной версии поэтической драмы Пабло Неруды). Не меньший успех имела работа актера в рок-опере «Юнона и Авось». Эти две постановки что-то нечто... Просто супер!!! С удовольствием их можно и нужно слушать и видеть в любом возрасте. Шедеврально! Удивительно, но меняются исполнители, пожалуй, не менее талантливые Караченцова, но не воспринимаются они так, как Николай. Видимо, нерва не хватает, который захватывает слушателя и не отпускает до финала. У Каранченцова он был однозначно!!!
Гость Sea_soul Опубликовано 27 октября, 2016 Опубликовано 27 октября, 2016 13 лет назад не стало Леонида Филатова. Песенка о собственных похоронах Ангел стоял возле кровати, Как санитар в белом халате. — Цыц! — убеждал. — Что ты кричишь-то?.. Ты же у нас храбрый мальчишка... Взял и унёс в звёздные дали, Только меня здесь и видали. Это конец, это финита. Был Леонид — нет Леонида... Я уплывал в душной сирени, У трубачей губы серели. Им недосуг — им бы удрать бы: Кто-то их взял прямо со свадьбы. Больно нужна им панихида... Был Леонид, нет Леонида. Горный аул слушал «Аиду», Наш мюзик-холл плыл во Флориду. В тысячный раз шёл образцово Детский спектакль у Образцова. Ни у кого грустного вида — Был Леонид, нет Леонида... Всё как всегда, всё по привычке — Люди, мосты и электрички. Что за напасть? Что за немилость? В мире ничто не изменилось. Значит — судьба, значит — планида: Был Леонид — нет Леонида
slivkin Опубликовано 27 октября, 2016 Опубликовано 27 октября, 2016 В 1991 на "Таганке" смотрел спектакль "Пир во время чумы", он играл бесподобно.
Гость Sea_soul Опубликовано 27 октября, 2016 Опубликовано 27 октября, 2016 Актер кино и театра "Современник", Заслуженный артист России Владимир Михайлович Земляникин скончался сегодня, 27 октября, в день своего 83-летия. Об этом ТАСС сообщила помощник худрука театра Евгения Кузнецова. "В Московский театр "Современник" пришла печальная весть. Сегодня, в свой день рождения, когда ему исполнилось 83 года, скончался Владимир Земляникин", - цитирует Кузнецову агентство. "Всегда он был точен, всегда интересен и неоднозначен, при этом оставаясь цельным человеком на сцене и вне ее. Мы скорбим об этой утрате - Владимир Михайлович был с нами почти всю свою и нашу жизнь, нам очень больно. Подробности о времени и месте прощания с Владимиром Земляникиным мы сообщим дополнительно, как только они станут известны", - сказала она. Земляникин окончил Театральное училище имени Щукина в 1956 году, с 1959-го стал артистом труппы "Современника". В кино дебютировал в 1954 году в "Аттестате зрелости" Татьяны Лукашевич. В 1957-м сыграл одну из главных своих и наиболее узнаваемых ролей - Сережи Давыдова в киноромане Кулиджанова и Сегель "Дом, в котором я живу". Всего за карьеру Землянкин снялся в порядка полусотни фильмов и сериалов, среди которых сага "Вечный зов", "Особо важное задание", "Битва за Москву". Что до театра, то в "Современнике" Земляникин начал с самого "оттепельного" автора - Виктора Розова, сыграв Петра Зайцева в "Вечно живых". https://rg.ru/2016/10/27/zvezda-vechnogo-zova-vladimir-zemlianikin-umer-v-svoj-den-rozhdeniia.html
Оба - на Опубликовано 31 октября, 2016 Опубликовано 31 октября, 2016 Сегодня день рождения всенародного любимца - Анатолия Папанова. Сколько замечательных ролей им было сыграно... И как! И трагических, и комических... Отличная игра Великолепного Актера. Светлой памяти... 1
RioVod Опубликовано 31 октября, 2016 Опубликовано 31 октября, 2016 (изменено) Скончался Владимир Зельдин. https://life.ru/t/%D...itsie_v_moskvie Изменено 31 октября, 2016 пользователем RioVod 1
Master Yoda Опубликовано 3 ноября, 2016 Автор Опубликовано 3 ноября, 2016 Стала известна причина смерти клоуна Олега Попова https://news.rambler.ru/starlife/35172933-stala-izvestna-prichina-smerti-klouna-olega-popova/
Гость Sea_soul Опубликовано 3 ноября, 2016 Опубликовано 3 ноября, 2016 Как говорится "Смерть праведника". И не на чужбине.... Надеюсь, примирился Олег Константинович с Родиной. Великий ковёрный. Великий артист. Вечная память...
Оба - на Опубликовано 4 ноября, 2016 Опубликовано 4 ноября, 2016 Сегодня Игорь Тальков справил бы свой 60-летний юбилей. Увы, этому не суждено было сбыться. Всегда с удовольствием слушаю его песни в авторском исполнении. Есть в них что-то притягательное и заставляющее слушать их и слушать. Светлой памяти...
Оба - на Опубликовано 6 ноября, 2016 Опубликовано 6 ноября, 2016 Анатолию Васильеву сегодня 70!!! Его роль в культовом фильме "Экипаж" стала его визитной карточкой в кинематографе. Замечательный мастер, он и в жизни, по всей видимости, такой же интеллигентный, спокойный и рассудительный человек, готовый всегда прийти на помощь любому, попавшему в непростую жизненную ситуацию. Долгих лет жизни!!!
argonaut Опубликовано 7 ноября, 2016 Опубликовано 7 ноября, 2016 Умер болгарский певец Бисер Киров: Музыка: Культура: Lenta.ru https://lenta.ru/news/2016/11/07/kirov/
Оба - на Опубликовано 9 ноября, 2016 Опубликовано 9 ноября, 2016 Сегодня очередной день рождения празднует гениальный советский композитор Александра Пахмутова. Сколько замечательных песен звучит, музыку к которым написала Пахмутова... Долгие лета ...
Гость Sea_soul Опубликовано 10 ноября, 2016 Опубликовано 10 ноября, 2016 34 года назад не стало Леонида Ильича Брежнева
ЁжЪ Опубликовано 12 ноября, 2016 Опубликовано 12 ноября, 2016 34 года назад не стало Леонида Ильича Брежнева с его уходом "кончился" и ссср((((
Гость Sea_soul Опубликовано 13 ноября, 2016 Опубликовано 13 ноября, 2016 Ву́пи Го́лдберг (англ. Whoopi Goldberg); настоящее имя — Кэ́рин Эле́йн Джо́нсон (англ. Caryn Elaine Johnson; род. 13 ноября 1955, Манхэттен, Нью-Йорк, США) — американская актриса театра и кино, продюсер, сценарист, телеведущая, посол доброй воли ЮНИСЕФ. Будущая звезда американских комедий появилась на свет в Нью-Йорке в одном из самых бедных кварталов Большого Яблока. Ее семья постоянно испытывала проблемы с деньгами, а потому с ранних лет она вряд ли могла мечтать о том, что однажды станет популярной и известной актрисой. Ее отец - Роберт Джеймс Джонсон – был священником в одной из неортодоксальных церквей. Мама Вупи Голдберг работала сначала медсестрой, а затем учительницей. Из-за постоянной занятости родителей Вупи проводила много времени в одиночестве. Она росла на нью-йоркских улицах, общаясь преимущественно с афроамериканцами. Именно ее тогдашние друзья и придумали для темнокожей актрисы смешное прозвище Вупи (в переводе с английского нечто вроде «подушка-пердушка»). Сама девочка не возражала против него, а потому очень скоро сделала шутливое прозвище «Вупи» частью своего сценического псевдонима. Вторую часть – а именно фамилию «Голдберг» - придумала ее мама. По мнению будущей звезды, ее собственная фамилия - Джонсон - была не достаточно европейской для настоящей актрисы. Именно поэтому талантливая уроженка Нью-Йорка решила взять для себя столь странный псевдоним. Возможно, именно тот контраст между глупым именем «Вупи» и помпезной фамилией «Голдберг» и заложил основы того многогранного образа, который впоследствии сделал актрису настоящей звездой. Однако до этого было еще далеко… Несмотря на тот факт, что в детском театре Вупи дебютировала уже в восемь лет, совсем скоро в ее актерской карьере наступил продолжительный перерыв. Из-за бедственного положения своей семьи, будущая звезда была вынуждена оставить школу и пойти на работу. Свою трудовую деятельность актриса начала с работы ночным сторожем. После этого она долго работала на стройке, а впоследствии даже гримировала покойников в морге. В этот период у Вупи Голдберг были серьезные проблемы с наркотиками. Она несколько раз пыталась бросить, однако каждый раз подобная затея терпела фиаско. Снова встать на ноги юной девушке помог ее первый муж активист движения против наркотиков Элвин Мартин. Вупи смогла избавиться от пагубной зависимости и, словно в награду за это, получила предложение от одного из молодых театров Сан-Диего. В девятнадцать лет она покинула Нью-Йорк и отправилась в Калифорнию, где, собственно, и прошло ее становление в качестве актрисы. Свою театральную карьеру она начала в городском театре Repertory Theatre. После этого она также некоторое время выступала в Сан-Франциско, где ее основным местом работы стал Black Street Theatre. Именно здесь талантливой актрисе впервые пришла идея необычного моноспектакля, в котором она исполняла бы сразу шесть ролей (от нищенки до миллиардерши). Подобная идея очень понравилась представителям калифорнийского театра, и уже очень скоро шоу Вупи Голдберг стало одной из главных изюминок тамошней сцены. После этого театральная актриса стала участвовать и во многих других ярких постановках. Так, наиболее известными стали ее роли в мюзикле «Иисус Христос – суперзвезда», а также в постановке «Любовные письма». Дебютировать в кино Вупи Голдберг удалось в 1982-м году, однако первую по-настоящему яркую роль актриса исполнила тремя годами позднее. В этот период актриса исполнила роль в картине «Цветы лиловых полей». Проникновенная актерская работа в драматической ленте Стивена Спилберга принесла актрисе первую номинацию на Оскар, а вместе с ней премию «Золотой глобус» и несколько менее значительных призов. С этого момента Вупи Голдберг стала настоящей звездой Голливуда. В период с 1985-го по 1990-й годы на экраны вышло множество новых фильмов актрисы, которые упрочили ее славу голливудской знаменитости. Однако по-настоящему звездной стала работа актрисы в кинокартине «Призрак». За комическую роль второго плана в этой проникновенной мелодраме актриса получила премии Оскар, Золотой глобус, BAFTA, а также некоторые другие призы. В этот момент Вупи Голдберг окончательно утвердилась в качестве полноправной звезды Голливуда. Весьма примечательно, что впоследствии наша сегодняшняя героиня играла преимущественно комедийные роли. Наиболее популярными фильмами с ее участием стали картины «Действуй сестра», «Страна фей», «Крысиные бега», «Бешеные скачки», «Парни побоку» и многие другие. Несмотря на тот факт, что Вупи Голдберг чаще работала в качестве комедийной актрисы, более серьезные роли отыскать в ее биографии также достаточно просто. К числу наиболее заметных работ стоит отнести фильмы «Прерванная жизнь», «Призраки Миссисипи» и другие. Помимо всего остального в более зрелом возрасте актриса стала также часто работать ведущей на различных церемониях и телепроектах, а также трудиться над созданием фильмов в качестве продюсера. Одна из немногих знаменитостей, удостоенная четырёх главных американских престижных наград: «Оскар», «Грэмми», «Эмми» и «Тони». В её копилке наград также имеются два «Золотых глобуса», BAFTA и Звезда на Аллее славы. Вупи Голдберг трижды была замужем: за Элвином Мартином, отцом её единственной дочери Александры (1970-е годы), за фотографом Дэвидом Кассеном (1988—1990) и за бизнесменом Майклом Трахтенбергом (1994—1995). Также ей приписывают несколько гражданских браков и романов, главным образом с голливудскими актёрами и другими кинодеятелями: Фрэнк Ланджелла, Тед Денсон, Тимоти Далтон, Эдди Голд. Актриса впервые стала бабушкой в 34 года, когда её дочь Александра в 16-летнем возрасте родила девочку Амару. Также, кроме Амары, имеет ещё двоих внуков. http://old.fishki.net/2134656-vupi-goldberg-s-dnyom-rozhdenija.html
Рекомендуемые сообщения
Для публикации сообщений создайте учётную запись или авторизуйтесь
Вы должны быть пользователем, чтобы оставить комментарий
Создать аккаунт
Зарегистрируйте новый аккаунт в нашем сообществе. Это очень просто!
Регистрация нового пользователяВойти
Уже есть аккаунт? Войти в систему.
Войти