Вспоминаем известных людей

[Оба - на]

Сегодня день рождения у великолепного Эльдара Рязанова. Фильмы, которые он снял, составляют золотую коллекцию советского кинематографа. Они любимы на протяжении многих лет, их с большим удовольствием смотрели и смотрят уже не одно поколение. Все фильмы замечательны, смотрятся всегда на одном дыхании. Светлой памяти великого Человека...

Изменено 18 ноября, 2016 пользователем Оба - на

[argonaut]

Умер актер Евгений Лазарев: Кино: Культура: Lenta.ru

https://lenta.ru/news/2016/11/18/lazarev/

[Гость Sea_soul]

 

Михаи́л Алекса́ндрович Улья́нов (20 ноября 1927, село Бергамак, Муромцевский район, Тарский округ, Сибирский край — 26 марта 2007, Москва) — советский и российский актёр и режиссёр театра и кино, театральный деятель, Народный артист СССР (1969), Герой Социалистического Труда (1986). Один из наиболее ярких и самобытных артистов Советского Союза и постсоветской России.

 

 

Отец Михаила Александр Ульянов был директором деревообрабатывающего предприятия, мама Елизавета Ульянова всю свою жизнь посвятила семье, воспитанию сына Миши и дочери Маргариты. Когда мальчику было 3 года Ульяновы перебрались сначала в село Екатерининское, что неподалеку от Бергамака, а затем – в город Тару, в котором прошли детские годы будущего великого актера. Детство Михаила ничем не отличалось от детских лет любого советского ребенка тех лет: он участвовал во дворовых играх, бегал с друзьями в местный кинотеатр, ходил в походы. В школе Ульянов никогда не ходил в отличниках, так как был всерьез увлечен литературными вечерами, однако до 15 лет никакого представления о театре Михаил не имел. Затем город посетили труппы Омского и Тобольского театров, а позже Михаил случайно заглянул на репетиции детской театральной студии при украинском театре, который был в Таре в эвакуации. В студии дети читали стихи, и увлеченный литературой Михаил, постепенно пристрастился к театру. Позже его руководитель Евгений Просветов, осознав, что у мальчика задатки артиста порекомендовал ему поступать в студию при омском областном театре.

 

Так Михаил Ульянов перебрался в Омск, приехав в большой город с мешком картошки. Его приняли в студию при областном театре после прочтения отрывка из «Мертвых душ», и началась настоящая театральная жизнь: репетиции, спектакли, участие в массовке и индивидуальные занятия с актером Михаилом Иловайским. Этот период своей жизни Михаил Александрович вспоминал с трепетом, ведь несмотря на тяготы, именно труппа омского театра стала отправной точкой в мир большого театра.

В 1946 году Михаил Ульянов с разрешения отца, вернувшегося с фронта, отправился в Москву – обучаться актерству. Молодой Ульянов ничего не знал ни о столичных театрах, ни об институтах, в которых мог бы обучиться профессии. Практически наугад Миша пробовал поступить то в Щепкинское, то в школу-студию МХАТ, однако везде его ждали неудачи. Отчаявшись, Михаил наконец узнал, что у театра имени Вахтангова, который в военные годы был эвакуирован в Омск, есть своя школа – Щукинское училище. Здесь удача улыбнулась Михаилу, и он был принят на курс Веры Львовой и Леонида Шихматова. А в 1950 году профессиональным актером драматического театра Михаил Ульянов поступил на службу в театр им. Вахтангова.

 

Приглашения в кино молодой актер получал регулярно, но долгое время кинопробы не приносили нужного результата, и попасть на большой экран он не мог. В 1953 году Михаилу Ульянову удалось наконец-то успешно пройти пробы и получить роль комсомольского вожака в картине «Они были первыми». Так начался его долгий путь в кино.

 

Своей главной ролью на экране Ульянов всегда считал Дмитрия Бахирева в кинодраме «Битва в пути» режиссера Владимира Басова.

 

Но всесоюзную славу Ульянову принесла роль Егора Трубникова в фильме «Председатель» 1963 года.

 

Также звездными ролями Ульянова стали: роль Дмитрия в «Братьях Карамазовых», Понтий Пилат в «Мастере и Маргарите», Иван Федорович Афонин в «Ворошиловском стрелке», Отец в «Антикиллере».

 

Ульянов получил предложение от режиссёра Юрия Озерова сыграть маршала Георгия Жукова в его масштабной военной киноэпопее «Освобождение». Поначалу Михаил Александрович наотрез отказался от этой роли, понимая, что «Жуков слишком любим, слишком знаем народом», но после того, как Озеров рассказал, что маршал лично одобрил Ульянова на эту роль, поменял своё решение.

 

В 1968 и 1969 годах были отсняты первые два фильма так называемой пенталогии «Освобождения» — «Фильм первый. Огненная дуга» и «Фильм второй. Прорыв». На самом закате десятилетия Ульянову было присвоено звание Народного артиста СССР.

 

Одной из самых известных ролей Ульянова в кино является «роскошнейшая фантасмагорическая» роль генерала Григория Лукьяновича Чарноты в картине Александра Алова и Владимира Наумова «Бег» (1970), снятой по пьесе Михаила Булгакова. По мнению Михаила Александровича, «колоритнейшая фигура белого генерала, который бродит по Парижу в одних кальсонах, а потом выигрывает целое состояние, требовала совсем нового подхода и новых актёрских приспособлений». Актёр считал, что ему не удалась бы эта роль без столь «талантливых, тонких» режиссёров и таких партнёров, как Евгений Евстигнеев и Алексей Баталов.

 

В середине 90-х у Михаила Александровича была диагностирована слабая форма болезни Паркинсона, которая с годами усиливалась. Родные всеми средствами пытались вылечить Ульянова, возили его в Китай к народным целителям, «хватались за любую ниточку».

 

26 марта 2007 года, накануне Всемирного дня театра, около 19 часов вечера, Михаил Александрович Ульянов скончался в Центральной клинической больнице столицы и был похоронен с воинскими почестями на Новодевичьем кладбище.

 

http://old.fishki.net/2141127-chtoby-pomnili.html

 

 

И еще:

 

 

Алексе́й Влади́мирович Бата́лов (род. 20 ноября 1928, г. Владимир) — советский российский актёр театра и кино, кинорежиссёр, сценарист, педагог и общественный деятель. Народный артист СССР (1976). Герой Социалистического Труда (1989). Лауреат Государственной премии СССР (1981), Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1966), Государственной премии России (2005).

 

 

Алексей Владимирович Баталов родился 20 ноября 1928 года во Владимире, в актёрской семье. Мальчик рос в окружении знаменитых актёров, писателей, поэтов, композиторов. Отчимом Алеши был писатель-сатирик В.Ардов. В дом приходили И.Ильф и Е.Петров, М.Зощенко, Ф.Раневская, Л.Русланова, Б.Пастернак, М.Булгаков, О.Мандельштам, А.Ахматова, Д.Шостакович…

 

В выборе профессии у Алексея сомнений не было — он поступил в Школу-студию МХАТ, которую окончил в 1950 году, и до 1957 года был актёром сначала Центрального театра Советской Армии, а затем и МХАТа. В то же время он получил приглашение сняться в кино.

 

Впервые Алексей Баталов появился на телеэкранах ещё в школьные годы. В 1944 году он сыграл в фильме о советской партизанке Космодемьянской («Зоя» режиссёра Лео Арнштама).

 

Следующая работа в кино последовала лишь через 10 лет, после ухода из армейского театра. Ей оказалась роль рабочего из киноленты «Большая семья» Иосифа Хейфица.

 

Именно этот режиссёр сделал из Баталова актёра, сняв его ещё в четырёх картинах: «Дело Румянцева» (1955), «Дорогой мой человек», «Дама с собачкой» (1960), «День счастья» (1964). Все герои Баталова — чистые и душевные люди, которым свойственны внутренняя сила и сдержанность.

 

Работал актёр и с другими режиссёрами — у М.Донского он снялся в картине «Мать» (1956), у М.Калатозова в фильме «Летят журавли» (1957), который вошёл в золотой фонд отечественного и мирового кинематографа и принёс множество призов престижных кинофестивалей.

 

Режиссёр М.Ромм снял фильм «Девять дней одного года» (1962) с Баталовым в роли физика Гусева. Лента была признана критиками и общественностью самой новаторской картиной того времени, а Ромм, Баталов и Смоктуновский — кумирами советской интеллигенции.

 

Алексей Владимирович всегда был очень требовательным и разборчивым и к режиссёрам, и к материалу, с которым он работал. Один перечень этих картин доказывает его профессионализм и неординарность: «Живой труп», «Бег», «Чисто английское убийство», «Звезда пленительного счастья», «Москва слезам не верит», «Скорость», «Зонтик для новобрачных» и др.

 

Одним из способов творческого самовыражения Баталова стала режиссёрская работа. В 1958 году он дебютировал с фильмом «Шинель», затем снял ещё две картины: «Три толстяка» (1966) и «Игрок» (1973). Все работы — пример своеобразного, интересного и, в то же время, бережного перенесения литературного смысла в экранный.

 

С 1974 года актёр занялся озвучиванием мультфильмов. Его голос зрители могли слышать в известнейших советских мультфильмах: «Ежик в тумане», «Лягушка-путешественница», «Ключи от времени». С 1975 года Баталов преподавал во ВГИКе, а в 1980 году получил профессорскую степень и возглавил одну из кафедр.

 

Алексей Владимирович сегодня уже не снимается в фильмах. Тем не менее, даже в своём преклонном возрасте Алексей Баталов занимается преподавательской деятельностью. Безусловно, ему есть чему поучить будущих актёров. К своей работе он всегда относился очень требовательно и был твёрдо убеждён, что актёр должен играть героев, которые способны учить и совершенствовать общество. К сожалению, сегодня подобные роли попадаются нечасто.

 

http://old.fishki.net/2141155-s-dnyom-rozhdenija.html

[Оба - на]

Михаил Ульянов и Алексей Баталов - гордость нашего советского кино. Настоящие мужики!!! Фильмы с их участием проживаешь вместе с главными героями. Бывало и с комком в горле. Жаль, что Ульянов ушел рано... Светлой памяти ... Баталов еще держится молодцом!!! Долгие лета ему!

Изменено 20 ноября, 2016 пользователем Оба - на

[ЁжЪ]

ИСКРЕННЕ ЖАЛЬ ((

[Гость Sea_soul]

Да, таких революционеров уже не делают....

Вива, Кастро, Вива Куба!

[плотник и морж]

Да, таких революционеров уже не делают....

Вива, Кастро, Вива Куба!

Для меня ушла целая эпоха... Фидель, лигейрос, партагас...

Сейчас все уже в прошлом.....

 

Да, таких революционеров уже не делают....

Вива, Кастро, Вива Куба!

Ну вот они с Че и встретились.....

[ЁжЪ]

Для меня ушла целая эпоха... Фидель, лигейрос, партагас...

Сейчас все уже в прошлом.....

 

 

 

я думаю кто в теме от мала до велика, для всех ушла эпоха...

[плотник и морж]

13 августа меня даже жена не ругала за пьянство.. Ах Фидель......

[Оба - на]

Прекрасная, красивая, обворожительная!!! И это все о ней - Нине Масловой - царице Марфе Васильевне в "Иване Васильевиче ..." Сегодня замечательной актрисе исполняется 70 лет! Долгие лета!

[Гость Sea_soul]

Сегодня исполнилось бы 82 года Вячеславу Невинному

 

http://old.fishki.net/2150804-desjaty-samyh-jarkih-obrazov-vjacheslava-nevinnogo.html

 

Изменено 30 ноября, 2016 пользователем Sea_soul

[GreyBeard]

Очень интересный был актёр. И как рассказывают некоторые современники весьма разносторонне был образован. Обладал большой эрудицией.

[Гость Sea_soul]

 

6 декабря родился Михаил Евдокимов, губернатор Алтайского края, талантливый юморист, замечательный актер и певец.

Именно по его добрым смешным деревенским монологам, прекрасным комедиям, где его персонажи настолько притягательны, добропорядочны и всегда отзывчивы, что без улыбки на них смотреть нельзя мы его любим и помним. Все они - собирательный образ русского мужика.

http://old.fishki.net/2157109-pjaty-rolej--i-pjaty--monologov-mihaila-evdokimova-v-deny-rozhdenija-aktera.html

 

http://www.youtube.com/watch?v=ECVPWExbSbU

 

 

 

 

Алекса́ндр Никола́евич Балу́ев (род. 6 декабря 1958, Москва, РСФСР, СССР) — советский и российский актёр театра и кино.

 

Александр Балуев родился в Москве, в семье кадрового военного. Хотя отец надеялся, что сын пойдет по его стопам, но у Саши были другие увлечения. Хорошо играя в хоккей, он мечтал о спортивной карьере, однако вскоре оставил и эту затею. Зато мамина любовь к театру и искусству не оставила его равнодушным и увлекла настолько, что он решил стать актёром.

 

 

После школы Балуев попробовал поступить в Щукинское училище, однако провалился на экзаменах и год проработал помощником осветителя на киностудии «Мосфильм». Вторая попытка оказалась удачной – он поступил в Школу-студию МХАТ, которую успешно окончил в 1980 году.

 

Получив приглашение работать сразу от нескольких театров, Александр выбрал Театр Советской Армии, поскольку ему предстояла служба в армии. Карьера Балуева как театрального актёра началась с ролей в спектаклях: «Часы без стрелок», «Дама с камелиями», «Стрела Робин Гуда», «Деревья умирают стоя», «Смерть Иоанна Грозного» и других.

В 1987 году он перешёл в Московский театр им. Ермоловой (сегодня – это Театральный Центр им. Ермоловой), на сцене которого сыграл главные роли в спектаклях «Второй год свободы», «Снег, недалеко от тюрьмы», «Калигула» и других. Однако актёру было тесно в рамках одного театра, а нежелание быть привязанным к одному режиссёру, побудили его вскоре покинуть и этот театр.

 

Несмотря на театральные успехи, отечественным кинематографом Балуев долго не был востребован. Зато уже первые роли в кино – практически все главные, одна из них – наиболее яркая – в фильме «Егорка» (1984). А настоящим его дебютом в большом кино стала роль в картине Кайдановского «Жена керосинщика» (1988) – режиссёра, ставшего свое рода «крёстным отцом» актёра в кинематографе и научившем его очень многому в профессии.

 

С тех пор Балуева стали приглашать сниматься всё чаще. Среди его работ тех лет – роли в фильмах: «Любовь с привилегиями» (1989), «Очищение» (1990), «Ричард Львиное сердце» (1992), «Мусульманин» (1995, где игра актёра была отмечена премиями «Ника» и «Кинотавр»), «Кризис среднего возраста» (1997), «Му-Му» (1998) и др.

 

Кстати, Александр Балуев – один из немногих российских актёров, получивших признание и на Западе. Он сыграл в таких нашумевших блокбастерах как «Миротворец» (1997) и «Столкновение с бездной» (1998), которые с большим успехом прошли в мировом видеопрокате.

 

Сегодня актёрский диапазон Балуева не знает границ – в его арсенале есть совершенно разные роли – и комедийные, например, в «Идеальной паре» А.Суриковой и «Налетъ» И.Шевченко; и серьезные в «Затворнике» и «Антикиллере» Е.Кончаловского, «Москве» А.Зельдовича, «В августе 44-го» М.Пташука, и разные в сериалах – «Каменская», «Маросейка, 12», «По ту сторону волков», «Благословите женщину», «Спецназ», «Олигарх», «Гибель империи», «Турецкий гамбит», «Конец века» и другие.

 

Среди последних его работ в кино – наиболее известны: «Преступление и наказание» (2007), «Запрещённая реальность» (2009), «Кандагар» (2010), «Петр Первый. Завещание» (2011), «Жуков» (2012), «Две женщины» (2014), «Герой» (2016)…

 

Всего в фильмографии актёра более 60 ролей в кино и на телевидении.

 

В настоящее время Александр Балуев продолжает свою творческую карьеру, оставаясь одним из самых снимаемых и востребованных российских актёров, живёт и работает в Москве.

 

 

http://old.fishki.net/2157563-s-dnyom-rozhdenija.html

Изменено 6 декабря, 2016 пользователем Sea_soul

[Гость Sea_soul]

 

Алекса́ндр Васи́льевич Фекли́стов (7 декабря 1955, Ленинград) — советский и российский актёр театра и кино, кинорежиссёр, сценарист.

 

https://24smi.org/celebrity/1126-aleksandr-feklistov.html

 

Так же

 

7 декабря исполнилось 90 лет со дня рождения Вельяминова Петра Сергеевича

 

 

http://www.kino-teatr.ru/kino/acter/m/sov/724/bio

[Гость Sea_soul]

9 декабря исполняется 100 лет великому американскому актеру Кирку Дугласу, последнему свидетелю и участнику «золотой эры Голливуда».

 

 

Будущий артист родился в городе Амстердаме штата Нью-Йорк в бедной еврейской семье. При рождении он получил имя Исер Даниелович, однако когда по возвращении из армии он пришел в театральную студию, там предложили из соображений успешности называться Кирком Дугласом — и артисту это сразу понравилось. Одной из сокурсниц Дугласа была будущая голливудская звезда Лорен Бэколл — она и помогла Кирку на первых порах. Основным амплуа Дугласа вскоре стали герои вестернов или суровые военные, однако случались и серьезные отступления — вроде Винсента Ван Гога, которого Кирк сыграл в картине «Жажда жизни». «Тропы славы» — дебютный фильм молодого режиссера Стэнли Кубрика — тоже стали для Дугласа удачным экспериментом, после которого они с Кубриком подружились. Благодаря этой дружбе актер, в частности, получил одну из самых узнаваемых ролей в своей карьере — раба-мятежника Спартака.

В 1996 году Дугласу пришлось фактически завершить карьеру из-за инсульта, актер направил свою кипучую энергию в литературу, причем не стал ограничиваться одной только автобиографией. На экране он с тех пор действительно почти не появлялся — за редкими исключениями вроде фильма «Семейные ценности», где сыграл вместе со своим звездным сыном Майклом Дугласом.

 

https://www.gazeta.ru/culture/photo/kirk_duglas_prazdnuet_100-letie.shtml#

[Гость Sea_soul]

Она знакома, наверное, всем детям нашей страны без исключения.

 

Алина Кукушкина — живое воплощение голоса этой неуемной детской энергии — совершенно иначе, спокойно и ненавязчиво, заявляет о себе и порой сама искренне удивляется, откуда в ней вдруг возникает Маша.

 

 

 

Алина Кукушкина появилась на свет 10 декабря 2002 года в Москве. Прославиться юному дарованию помогла мама Ирина, занимающаяся рекламной деятельностью. Когда юная леди была еще школьницей, создатели мультфильма поставили перед собой цель – обзвонить всех знакомых и пригласить их детей на кастинг. В этот судьбоносный день в доме Кукушкиных раздался звонок, изменивший Алинину жизнь. Поначалу маме слабо верилось, что ее дочь сумеет озвучить персонажа, поэтому после кастинга просто-напросто забыла о нем. Через несколько дней женщина не могла поверить своим ушам, после того как на другом конце провода услышала: «Здравствуйте, нас заинтересовала Алина, поэтому мы будем рады предложить ей работу дублера».

 

Впервые оказаться на звукозаписывающей студии Алине удалось в 6-летнем возрасте. «Поначалу мне было страшно, много незнакомых людей, какая-то странная техника и достаточно напряженная атмосфера. После того как меня поставили перед экраном и сказали, что нужно делать, я немного расслабилась и даже вошла во вкус», - сказала Алина журналистам. В дальнейшем девочка призналась, что настолько увлеклась работой, что иногда дубли записывали с первого же раза. Благодаря этой работе, Кукушкина превратилась в известную личность. Став популярной, она не бросила учебу, а наоборот продолжила узнавать много нового и совершенствовать актерские навыки.

 

Несмотря на многочисленные предложения от разных режиссеров, девочка предпочитает уделять время учебе.

 

После шести лет работы в роли голоса Маши, ей предложили должность одного из режиссеров озвучания сериала

 

В 2010 году Алина озвучила Агнес в русском дубляже мультфильма «Гадкий я» по просьбе продюсеров кинокомпании Universal Pictures. В свою очередь, Машу в английской версии «Маши и Медведя» дублировала Элси Фишер, голос Агнес в оригинальном «Гадкий я».

 

http://old.fishki.net/2161044-segodnja-10-dekabrja-ispolnjaetsja-14-let-samomu-molodomu-rezhisseru-ozvuchanija.html

 

 

 

[Гость Sea_soul]

 

Жан-Луи́ Трентинья́н (фр. Jean-Louis Trintignant; 11 декабря 1930 года, Пьолан, Воклюз, Франция) — французский актёр, режиссёр и сценарист.

Российским зрителям больше всего известен по картине «Мужчина и женщина», где он исполнил главную мужскую роль автогонщика вместе с Анук Эме.

 

http://www.vokrug.tv/person/show/jean-louis_trintignant/

 

[Оба - на]

Сегодня исполняется 75 лет Виталию Соломину. Умнице и обаятельнейшему Актеру! Светлой памяти ...

[barlog1]

12 декабря День Рождения советского актера, кинорежиссёра и сценариста Леонида Федоровича Быкова.

[Оба - на]

"А Вас, Штирлиц, я попрошу остаться" - сказал бригаденфюрер Мюллер...

Сегодня замечательный Артист Леонид Броневой отмечает свой очередной день рождения. Его великолепная игра как в кинофильмах, так и на сцене никого не может оставить равнодушным. Долгие лета!!!

[Гость Sea_soul]

89 лет - возраст, однако!

Доброго здоровья Леониду Сергеевичу!

 

"Коли доктор сыт, так и больному легче..."

 

 

http://old.fishki.net/2167168-leonid-bronevoj-89-let-so-dnja-rozhdenija.html

Изменено 17 декабря, 2016 пользователем Sea_soul

[Оба - на]

95 лет со дня рождения исполняется сегодня любимейшему Артисту Советского Союза Юрию Никулину. Знаменитая троица Вицин-Никулин-Моргунов так и остается непревзойденной до сих пор и вряд ли это произойдет. Они - шедевр советского кинематографа. А сам Юрий Никулин - воплощение юмора и неординарного ума. Светлой памяти Великого Клоуна...

[Гость Sea_soul]

 

Одна из красивейших советских актрис Анастасия Александровна Вертинская отмечает свой очередной день рождения.

 

Анастасия родилась в художественно-артистической династии.

Ее папа – композитор, русский шансонье, киноактер, поэт Александр Вертинский, а мама – актриса и художница Лидия Вертинская (Циагвава).

 

 

Старшая сестра Вертинской – Марианна – тоже актриса, она работает в Государственном академическом театре имени Вахтангова.

 

Обеим дочерям Вертинские стремились дать лучшее образование, особый акцент делали на музыке и иностранных языках. Анастасия вспоминает, что отец учил любить искусство, музыку и литературу, поскольку считал, что вне зависимости от будущей профессии, дочки должны быть всесторонне развиты.

 

Однажды родители спохватились и решили, что своих детей воспитывают «не по-советски». Тут же Настя и Марианна были отправлены в пионерский лагерь. С собой у девочек было два кожаных чемодана с одеждой и продуктами. Анастасия рассказывает, что это был действительно поразительный опыт, правда из лагерной жизни ничего не вспоминается, кроме чувства дикого голода. Когда сестры вернулись домой, то они тут же набросились с дикими воплями на еду, и начали уплетать котлеты руками. При этом с собой Марианна и Настя привезли один на двоих фибровый чемодан с парой вещей. А в качестве «бонуса» девочкам достались вши. Насекомых так и не удалось вывести, поэтому сестры были обриты наголо.

 

Анастасия Вертинская дебютировала в кино еще школьницей, в 1961 году. Ей досталась роль Ассоль в фильме «Алые паруса» Александра Птушко по повести Александра Грина. В ленте были заняты и будущие звезды, такие как Василий Лановой, Сергей Мартинсон, Иван Переверзев и Олег Ануфриев. Искренность и незаурядная внешность юной актрисы привлекла внимание зрителей.

 

Правда в фильме «Ассоль» говорит голосом Нины Гуляевой. Во время съемок Насте было всего 15-ть, и сама она не смогла озвучить свою героиню.

 

Анастасия первую работу вспоминает с неохотой, уже став знаменитостью, говорит, даже возненавидела ее. Все потому, что молодой не знала, как себя вести и что делать перед камерой.

 

Еще большую известность принесла вторая роль. Вертинская стала Гуттиэре в ленте «Человек-амфибия» Владимира Чеботарева и Геннадия Казанского.

 

А в возрасте 18-ти лет Вертинская уже стала актрисой Московского театра Пушкина. Девушка начала гастролировать и вместе с актерскими бригадами объездила всю страну.

 

Уже на гребне успеха Анастасии Вертинской пригласили на встречу с Принцем Датским, то есть Иннокентием Смоктуновским. Непрофессиональную 18-летнюю актрису пригласили на роль Офелии в экранизацию «Гамлета» по Шекспиру. Это роль мирового репертуара. Вертинская смогла погрузиться в образ и в этом ей помогла музыка Шостаковича. После этой роли Анастасия поняла, что хочет быть актрисой.

 

После «Гамлета» Анастасия Вертинская стала одной из самых востребованных актрис. Будучи студенткой театральной училища им. Щукина, она получила роль Лизы Болконской в фильме «Война и мир» Сергея Бондарчука.

 

Вертинская стала женой Никиты Михалкова, который уже потом стал выдающимся режиссером и актером. В 1966 году у пары родился сын, которого назвали Степан. Брак простоял почти четыре года. Анастасия в то время уже была знаменитостью, а вот Никита еще только начинал играть. Михалков был уверен, что супруга должна сидеть дома, рожать детей, готовить супы и ждать мужа. А вот Анастасия с этим была категорически не согласна и под такую формулу не подходила. Впрочем, после развода супруги сохранили друг к другу уважение.

 

Степан из уст матери ни разу не слышал плохого слова про отца. Вторым супругом Анастасии стал певец Александр Градский. Но и это замужество было неудачным. После этого актриса больше не сочеталась узами брака.

 

В 1967 году Вертинская получила диплом Театрального училища им. Щукина. И после киноэпопеи «Война и мир» стала Кити Щербацкой в экранизации «Анны Карениной» Льва Толстого. После очередной роли в экранизации вершин мировой литература Вертинская стала необыкновенно популярна.

 

С 1968 года Анастасия Вертинcкая стала работать в театрах. Ее признавали ведущей актрисой театра имени Пушкина и имени Вахтангова, театра «Современник», позже девушка играла в театре на Таганке, театре Драмы и МХАТе. В ее биографии немало работ: Нина в «Чайке», Елена Андреевна в «Дяде Ване», Лиза в «Живом трупе», Эльмира в «Тартюфе», Дотти в «Прекрасном воскресенье для пикника», а также главные роли в постановках «Валентин и Валентина», «Покой нам только снится» и «12-я ночь». А вот в спектакле «Бури» по Шекспиру - эксперименте Анатолия Эфроса – Вертинской досталось сразу две роли – Ариэля и Просперо.

 

На сцене и на экране Вертинская перевоплощалась в самых разных литературных героинь из произведений различных форм и жанров, которые сочинили писатели разных эпох и направлений.

 

В 1989 году зрители увидели Анастасию Вертинскую в поставленном ей спектакле «Мираж, или Дорога русского Пьеро». Постановка была посвящена 100-летию Александра Вертинского, а написана его дочкой по книге воспоминаний папы.

 

Работая в театре, Вертинская не забывает про кино и продолжает много сниматься. После «Анны Карениной» были роли в картинах «Влюбленные» (1969 год), «Не горюй!» (1969 год), «Случай с Полыниным» (1971 год), «Преждевременный человек», «Человек на своем месте». Далее последовала роль в фильме «Тень» по сказке Шварца, а в 1978 году телефильм «Безымянная звезда», где актриса блистала в главной роли.

 

В 1979 году Анастасию пригласили озвучить Констанцию Бонасье, которую сыграла в картине про Д’Артаньяна Ирина Алферова. Режиссер Георгий Юнгвальд-Хилькевич утверждает, что озвучка была просто великолепной.

 

Актриса постоянно снималась с талантливыми коллегами. В телесериале «Овод» в 1980 году она встретилась с Андреем Харитоновым, который дебютировал в этой картине. Вслед за этим она снялась в ленте «Кража» с Иннокентием Смоктуновским. А в 1980 году за свои работы Анастасия получила звание Заслуженной артистки РСФСР. Спустя 8 лет последовал титул Народной артистки.

 

В 1988 году сразу две картины с участием Анастасии Вертинской порадовали зрителей – «Ждите Дон Кихота и Санчо» и «Новые приключения янки при дворе короля Артура. Фантазии на тему Марка Твена». Там были отрицательные персонажи – герцогиня и королева Моргана.

 

Через три года актриса работала в дебюте Андрея Харитонова, как режиссера – в картине «Жажда страсти» по мотивам произведений Валерия Брюсова. Там Вертинская предстает в роли аристократки, которую обуревают страсти.

 

Стоят внимания и роли Анастасии Вертинской в таких фильмах, как «В городе Сочи темные ночи», «Мастер и Маргарита» и «Бременские музыканты». Кстати, на роль Маргариты в фильме по Булгаковскому роману претендовали Елена Майорова, Вера Сотникова, Ирина Алферова и Анна Самохина. Но Юрий Кара выбрал Вертинскую, за ее вечную молодость, благородство и породу.

 

Много лет Анастасия Вертинская преподавала актерское мастерство вместе с Александром Калягиным в Париже и Оксфорде. На сцене театра Парижа «Nanterre des Amandiers» с учениками поставили «Чехов. Акт III», с актами из «Дяди Вани», «Вишневого сада» и «Трех сестер».

 

В 1991 году Анастасия Вертинская создала и возглавила Благотворительный фонд русских актеров. Идея родилась после осознания всей трагичности ситуации, в которой оказался российский театр. Фонд помогает нуждающимся ветеранам театра и кино, а так же поддерживает начинания молодых актеров, режиссеров, педагогов и драматургов.

 

http://www.uznayvse.ru/znamenitosti/biografiya-anastasiya-vertinskaya.html

 

 

 

[Гость Sea_soul]

110 лет со дня рождения...

 

 

Во время похорон советских лидеров принято нести их награды, приколотые к небольшим бархатным подушечкам. Когда хоронили Суслова, пятнадцать старших офицеров несли за гробом его ордена и медали. Но у Брежнева было больше двухсот орденов и медалей! Пришлось прикреплять на каждую бархатную подушечку по нескольку орденов и медалей и ограничить почетный эскорт сорока четырьмя старшими офицерами.

 

http://www.peoples.ru/state/king/russia/brejnev/

[Оба - на]

Сегодня в возрасте 70 лет ушел из жизни замечательный актер Александр Яковлев. Пусть земля будет ему пухом ...

Советский и российский актер Александр Яковлев скончался в понедельник после продолжительной болезни, сообщает Союз кинематографистов России.

«Замечательный, любимый актер будет жить в ролях, блестяще сыгранных им», - отмечается в сообщении.

До 71-летия артист не дожил меньше месяца – день рождения у Яковлева был 15 января, передает телеканал «Звезда».

Александр Яковлев закончил Горьковское театральное училище. Актер дебютировал в кино в 1973 году в фильме «Великие голодранцы». С 1995-го Яковлев сотрудничал со студией «ТриТэ» Никиты Михалкова. Последними картинами, в которых снялся актер, стали «Легенда №17» и «Вий».

Актер известен по ролям в фильмах «Вера, надежда, любовь», «Медный ангел», «Вий».

Изменено 20 декабря, 2016 пользователем Оба - на